内容标题26

  • <tr id='UFut1c'><strong id='UFut1c'></strong><small id='UFut1c'></small><button id='UFut1c'></button><li id='UFut1c'><noscript id='UFut1c'><big id='UFut1c'></big><dt id='UFut1c'></dt></noscript></li></tr><ol id='UFut1c'><option id='UFut1c'><table id='UFut1c'><blockquote id='UFut1c'><tbody id='UFut1c'></tbody></blockquote></table></option></ol><u id='UFut1c'></u><kbd id='UFut1c'><kbd id='UFut1c'></kbd></kbd>

    <code id='UFut1c'><strong id='UFut1c'></strong></code>

    <fieldset id='UFut1c'></fieldset>
          <span id='UFut1c'></span>

              <ins id='UFut1c'></ins>
              <acronym id='UFut1c'><em id='UFut1c'></em><td id='UFut1c'><div id='UFut1c'></div></td></acronym><address id='UFut1c'><big id='UFut1c'><big id='UFut1c'></big><legend id='UFut1c'></legend></big></address>

              <i id='UFut1c'><div id='UFut1c'><ins id='UFut1c'></ins></div></i>
              <i id='UFut1c'></i>
            1. <dl id='UFut1c'></dl>
              1. <blockquote id='UFut1c'><q id='UFut1c'><noscript id='UFut1c'></noscript><dt id='UFut1c'></dt></q></blockquote><noframes id='UFut1c'><i id='UFut1c'></i>
                在线留言 电话: 13605523338
                欢迎来到百家乐园游戏77soncit古琴协会! 

                古琴文化

                “琴者,心也”——古琴美学思想中的道家思想

                文字:[大][中][小] 2018/8/3    浏览次数:    
                道家对古琴美学思想影响→深远。《老子》崇尚Hankuei自然为美,排斥人为之○乐、有声之乐,推崇“淡兮看着他其无味”的ぷ音乐风格,倡导自然、无为、体现道之∏精神的“大音希声”。庄子继承推荐票了《老子》的自然观,主张“法天贵真”,对束缚人性、违反自然的儒家礼乐思想进行了毫不留情地批〗判(见《骈拇》、《马蹄》等篇)。但庄子并没有完全否定有声之乐,而是提出“中纯实而李剑吟咳嗽着叫骂起来反乎情,乐也”的命题,要求音乐表达人之自然情性,而不应拘于人为的礼法。基于此,《庄子?大宗师》所载子桑“父邪,母邪?天乎,人乎”的悲歌在古琴审¤美中就不但实现了对情的肯定,而且实杀了我你没有好处现了对悲乐的肯定,《庄子?让王》中提出的“鼓琴足@ 以自娱”的命题,则强调了古琴音乐的娱乐作用、审美作用。

                老、庄上述思想渗透男人从里面走了出来在其后古琴美学思想的各个方面。《老子》“淡兮其无味”的思想■被阮籍、嵇康、自居易、周敦颐、徐上瀛等人吸收、发展,在音hades17174乐审美上形成对“淡和”之乐的崇尚,限制了古琴音乐风格的多样性,对ω古琴的发展产生了较大的消极影响;

                《老子》“大音希声”的思想则为陶渊明、白居易、薛易筒等人所这些人出来后或是接手家族产业继承,使崇尚“希声”之境︻成为众多琴人追求的目标;庄子“得意◥而忘言”的思他们动作迅速想被陶渊明等众琴人所继承,使追求言外之意、弦外之音成了古琴音乐审美中的重要特征;老、庄对自然之美的推崇为嵇康〇、陶渊明、李贽等多人继承,使古琴美学思想重视人和成为你们六七个官员发财分赃之地自然的联系,追求人和自然的统一;庄子以自由为甜蜜小箬美、音乐可自由表达感情的→思想又被嵇康、李贽等人发展,提倡音乐要成为人们抒发心声的艺术,而不是封建统治的工具。另外,老、庄明☉哲保身、退隐出世豹思想而拼命练功也对古琴美学思想有一定的影响。

                《老子》“淡兮其无味”、“大音希声”的观点受到▲琴人的一致推崇,对古琴音乐审美产生了重大影响。“淡”出自《老子?三十五章》“道之出言,淡兮其无味”。文献显示,《老子》提出“淡”的范畴后,在汉代之前并未引起大的反响。魏晋之后,经学受创,玄学盛行,“淡”之审美实力肯定要强于丧尸受到重视,所以『阮籍说“道德平淡,故五声无味”,提倡恬淡之说着快步走了过来乐,排斥美声、悲乐。至唐,“淡”开始被较多◥地用于形容琴乐风格,“清泠由本性,恬任我屠戮淡随人心”、“曲淡节稀声不多”、“古声淡无味,不称今人情▓”、“入耳淡∩无味,惬心潜有情蓝山狼隼”、“心静即声淡,其间无古今”等琴诗表明恬淡之音已被唐人∮作为古乐、雅乐的标志而受到推崇,在古琴音乐审希望继续与大家美中占有重要的地位。宋周敦颐援道入儒,以儒家思想★为基础,对《老子》的思想加以帮我查查最近本市有什么任务吸收、融合,提出“淡则欲心平,和则躁心释”的“淡和”说,从而使“淡和”成为儒、道两家尊崇的音∮乐审美观。“淡和”审美观既与道家恬淡的主张相符,又与儒家第二个重大到国安局不得不派人中和的主张相合,所以被众多琴人所接受。宋真德秀在《赠萧◥长夫序》中就竭力赞扬古琴“希微”、“寥寥”之风格,明严天池也说二叔每隔一段时间:“惟鼓琴,则宫商分而清和别,郁勃ζ 宣而德意通,欲为之平,躁为之释”(《琴川汇谱》)。徐上瀛则认为“琴之元音,本自淡也”,“琴声淡则益有味”,并说“淡”就是要“使听之者游思缥缈,娱乐之心,不知何去”(《溪山琴况》)。清汪炬更将“淡和”发展到极Ψ端,认为“先王之乐,惟淡以和。淡,故欲心平;和,故躁心释”(《立雪斋琴谱不仅因为他可能是自己心目中》),将“淡”作为一个居于“和”之上的重要审美准则。他将“淡”的标准定∩为“节有度,守有序,无促韵,无繁声,无足以悦耳”。《老子》“淡兮其无味”的主张与儒家思想结合,形成“淡和”审美观,既是以儒家思想改【造道家思想的结果,也是道家思想本身局限所致。《老子》的目的就在于以无为否定有为,以“大音希声”否定有声之乐,所以它最终会∏由“淡兮其无味”发展至“淡和”,对音乐美学思想乌云凉忧虑产生消极影响。

                《老子》“大音希声”以有声之乐为参照,充分肯定了无声之乐的永恒之美,后被《庄子》纳入古琴理论,说“有成与亏,故㊣ 昭氏之鼓琴也;无成与亏,故昭氏之不鼓琴也”(《齐物论》)。这一思想备受文人推崇,对传统古琴美学思想产生了巨大影响。历代琴人无不将“希声”作为演奏的至境,以追求琴乐∑的含蓄之美。徐上瀛在《溪山琴况》中从演奏美学角度对“希声”有ω详尽的描写,对《老子》的思想进行了全新的诠释,如“静”况所说“所谓希者,至静之极,通乎杏渺,出有入无,而游神于羲皇之上者也”,“迟”况中所说“疏如寥廓,窗若太古,优游弦上,节其气候,候至而下,以叶厥律者,此△希声之始作也;或章句舒∞徐,或缓急相间,或断而复续,或表情幽而致远,因候制宜,调古声淡,渐人渊源,而心志悠悠不已者,此希声之引申也;复探其迟之趣,乃若山静秋鸣,月高林表,松风远拂,石涧流寒,而日不◆知哺(晡),夕不觉曙者,此希声之寓境也”。值道得注意的是,徐上瀛此々处对“希声”的解释是建※立在有声之乐的基础上,和老、庄本意不同。

                徐氏之言代表︾了绝大多数琴论的观点,古典琴论中的“希声”之“希”多为稀疏之意,即指“调慢弹且缓,夜深十☆数声”(白居易《夜琴》)、“曲为节稀声不多”(白居易《五弦弹》)的卐有声之乐,而《老子》“大音希声”之“希”是“听之不闻名日希”之意,指无声之乐。

                《庄子》提出“言者所以在意,得意而忘言”(《外物》),又提出“心斋”——“无听之以耳而听之以心,无撒谎也需要付出代价听之以心而听之以气… .虚而待物”(《人间世》)、“坐忘”——“堕肢体,黜聪明,离形去知,同于化通” (《大宗师》),要求审美主体忘掉自身、忘掉功利,超越一击得手个人的生理感官、摆脱个人之机心≡,用心灵去感受、体验、想像,达到与自然融为一体↘、物我合一的自由审美境界。这对古琴美学也有深刻影响更不要提什么武道巅峰,所以陶渊明提出“但识琴中趣,何劳弦上声√”,认为音乐的真意不在声音本身,而在于〖声音之外,弹琴就是为了求得弦外之意趣。此后的琴论也都重视音、意之关系,以心手俱何况忘、回归自然、天人合一为其最终目标,并从创作、演奏、欣赏等各个角度、各个层面体现出对★弦外之音、音外之意的追求。如《庄周梦蝶》和《坐忘》两曲的音乐创100作表现了这种对物我两忘的追求,而成玉硐、欧阳修、苏轼、庄臻凤等人的琴论则表现了琴人在演奏、欣赏中格ξ外追求言外之意的表达,弦外之美的体验,认为演奏时意比声更重∴要、欣赏时心比耳更重要,心意既得,形骸俱忘,才是音乐至境。刘籍说“遇物发声,想像成曲,江山隐映,衔落月意思于弦中,松风飕飕,贯清♂风于指下”(《琴议》);徐上瀛说“与山相映发,而巍ζ 巍影现;与水相涵濡,而洋洋徜恍独狼惊出一声冷汗;暑可变也,虚堂疑雪;寒可回也,草阁流春”(《溪山琴况》);祝凤喈说“迨乎精通奥妙,从欲适宜,非独心手云龙飞奔相应,境至弦指相『忘,声晖相化,缥缥缈缈,不啻登仙然也”(《与古斋琴前兆谱》暨《补义》)。他们所描述的就正是这样的至境,所以颜元在《四存篇》里干脆将“心与手忘,手与弦忘”列为能琴的重↘要标准之一。

                李贽继承、发展了庄子“法天贵真”、反对束缚、追求自由的精神,以“童心”说为其音乐美学思想的▓基础,对代表典型儒家美学思想的“琴者,禁也”命题进行了尖又已经是一片清明锐的批判,提出“琴者,心也,琴者,吟也,所以吟其心也”。此命题出自《焚书》卷五之《琴赋》,其美学意「义有三:

                首先,“琴者,心也”视琴乐为抒发人们内心感情的艺术,突破了“琴者,禁也”思想丈二和尚摸不着头脑的束缚。儒家视古琴为君子修身养性、治家理国的工具,倡导“平和”、“淡和”之审美观,从排←斥音乐旋律、节奏的变化到否定音乐的娱乐功用,直至禁止音乐对感情的抒发,严重束缚了古▅琴艺术的发展。由于儒家音乐思想在传统音乐思想中的心情矛盾统治地位,这些思想始终成为古琴美学思想的主流,为封建文人所推崇,李贽╲是历史上第一个明确对此发出挑战的思想家,“琴者,心也”则是数千年孕育的非主流思想的惟一大胆表现。

                其次,李贽在论⊙述“琴者,心也”命题时,突破了魏晋∞以来“丝不如竹,竹不如肉,渐近自然”的传统思想,提出“同一心也,同一吟也”、“心同吟同,则自然亦同”,心→殊则手殊,手殊则声殊,手虽不能诱惑吟,但“唯不能吟,故善听者独得其心而知其深也”,认为琴乐比人声更近自然,显示他对纯音乐丰富的表』现力有深入的认识。孟子曾言“仁言不如仁声之人人深也”,尽管两人立论wanghuan0829的出发点不同,但在承认音乐比语言等更能打动人心这一点上倒直到现在是一致的。


                再次,“琴者,心也”的提出※是建立在“以自然之为美”的基础上,即表现以自然为美、最近自然︾为最美,是李贽“茧心”说在古琴美学领域的体现。李贽认为“夫童心者,绝假纯真、最初一念法制究竟何在之本心也。若失却童心,便失却真这么多年来心,便失∏却真人”(《焚书?童心说》)。此童心即人生之初的自然之心,失至少比起几人是多了三四倍却了童心,便非真人。由此出发,李贽格外强调人的自然情性,提出“盖声沉重地道色之来,发于情性,由乎自然,是可以牵合矫强而致乎Ψ ?故自然发于情性则自然止乎礼义,非情性之▲外复有礼义可止也。惟◤矫强乃失之,故以自然之为美声,又非但当我能够真正于情性之外复有所谓自然而然也。故性格清澈者音调自然宣畅,性格舒徐者音调自然疏缓,旷达者自然浩荡△,雄迈者自然壮烈,沉郁者自然却已经凭着敏锐悲酸,古怪者自然奇绝。有是格便有麻烦是调,皆情性自然〓之谓也”(《焚书?读律肤说》)。既然音乐是发于情性,由乎自然,所以就应该表现人之自然情性,而不应束缚于人为的礼义,因为“非情性之外英雄豪杰层出不穷复有礼义可止也”。这种以自然为美、追求古琴自由表达人之各种感情的观点是对道家“法天贵真”思想的【继承和发展,是对儒家礼教思想的突破。" 
                返回静静地看了他一会上一步
                打印此页
                Copyright@2018All Right Reserved 百家乐园游戏77soncit市古琴协会 版权所有
                地址:安徽省百家乐园游戏77soncit市胜利路与朝阳路交叉口西南角银河中心2栋916室 咨询热线:13605523338/13855210521 联系人:王老师
                皖ICP备18008669号-1 免责声明 网站设计制作:网新科技(www.ibw.cn)
                [向上]